Merche Blasco is a composer, performer and sound artist whose work explores how sound, technology, and collective listening can reshape relationships between humans, infrastructures, and beyond-human entities.
Working across improvisation, experimental instrument design, site-responsive composition, and participatory sound practices, Merche creates sonic arrangements in which listening becomes a shared act of attunement, imagination, and encounter. Her performances often emerge from close engagement with specific territories and their hidden material, energetic, historical, communal, and ecological properties. As a performer and composer Merche explores embodied approaches to electronic composition that move away from ideals of precision and control, instead embracing uncertainty, reciprocity, and the agency of both human and non-human performers.
Merche’s work has been presented internationally at venues including the Whitney Museum of American Art, MaerzMusik, ReWire Festival, ZKM, Ars Electronica, CTM Festival, Sónar, La Biennale di Venezia, The Shed, NY, Queens Museum, and the Museum of Contemporary Art in Santiago de Chile. Her work has been featured in The New York Times, The Wall Street Journal, The Washington Post, The Wire, and El País Semanal.
Merche holds a PhD in Music Composition from New York University, where her dissertation, IN power / OUT of Control – Listening to the Margins investigated the ideologies embedded in technological instrument design, and how experimental instrument builders expose and defy them. She has received the DAAD Music & Sound Fellowship, a Fulbright Fellowship, and the NYFA Fellowship in Digital/Electronic Arts.
ESPAÑOL
Merche Blasco (ES) es compositora, intérprete y artista sonora. Su trabajo explora cómo el sonido, la tecnología y la escucha colectiva pueden transformar las relaciones entre los cuerpos, las infraestructuras y otras entidades más allá de lo humano.
A través de la improvisación, el diseño experimental de instrumentos, la composición in-situ y las prácticas sonoras participativas, Merche genera entramados sonoros en los que la escucha se convierte en una forma compartida de sintonización, imaginación y encuentro. Sus performances surgen a menudo de una relación cercana con territorios concretos y con sus dimensiones materiales, energéticas, históricas, comunitarias y ecológicas, también aquellas que permanecen ocultas o pasan desapercibidas. Como intérprete y compositora, investiga formas encarnadas de composición electrónica que se alejan de los ideales de precisión y control para abrirse a la incertidumbre, la reciprocidad y la agencia de todos los materiales interpelados.
Su trabajo se ha presentado internacionalmente en espacios y festivales como el Whitney Museum of American Art, MaerzMusik en Berlin, ReWire Festival (The Hague), ZKM, Ars Electronica, CTM Festival, Festival Sónar, La Biennale di Venezia, The Shed (Nueva York), Queens Museum y el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile, entre otros. Su trabajo ha aparecido en medios como The New York Times, The Wall Street Journal, The Washington Post, The Wire y El País Semanal.
Merche es doctora en Composición Musical por la Universidad de Nueva York (NYU) y ha recibido, entre otros reconocimientos, la beca DAAD Music & Sound Fellowship, una beca Fulbright y la NYFA Fellowship en Artes Digitales y Electrónicas. Actualmente es artista residente en el Museu de la Musica de Barcelona.